domingo, 25 de noviembre de 2012
domingo, 11 de noviembre de 2012
RIP
Representación, Interpretación y Presentación acerca de una obra. En eso consistía lo que teníamos que hacer.
El viernes 9 de Noviembre, se expusieron todos los RIP que habíamos realizado, los cuales tuvimos que evaluarlos según una serie de criterios: referencia del artista, que esté hecho en power point, que tenga originalidad, creatividad (solucionar problemas), etc.
Aquí muestro el RIP que yo realicé:
Francesca Woodman (1958-1981), artista fotógrafa, se inspiró en Amanda Todd para reflejar el acoso que sufría esta adolescente. Las fotografías de Francesca son representadas por ella misma, y tomadas en blanco y negro, en escenarios ruinosos. La historia de esta obra se inspira en la desolación y el suicidio de esta joven, Amanda.
El viernes 9 de Noviembre, se expusieron todos los RIP que habíamos realizado, los cuales tuvimos que evaluarlos según una serie de criterios: referencia del artista, que esté hecho en power point, que tenga originalidad, creatividad (solucionar problemas), etc.
Aquí muestro el RIP que yo realicé:
Francesca ha sido la artista que más me ha llamado la atención, ya que el cuerpo es uno de sus temas centrales en la fotografía y me ha parecido la más apropiada para representarla.
He escogido esta obra titulada “Estética de la desolación” para transformarla en otro estilo. En la fotografía de Francesca podemos apreciar que está tomada en un lugar desastroso , mientras que en la fotografía que he tomado yo, se trata de un lugar más moderno, ya que podemos ver como ejemplo el vestido que he elegido. He tomado como referencia la textura que ha escogido la artista para en mi fotografía transformarla en algo totalmente distinto, Nueva York.
Por otra parte, con los edificios de esta ciudad he querido reflejar la sombra que aparece a la derecha de la artista en su obra.
Visita a la exposición
El jueves, día 8 de Noviembre, los alumnos de primero de PRIMARIA, visitamos el "EMPORIO CELESTIAL DE CONOCIMIENTOS BENÉVOLOS", que contiene una selección de imágenes de las obras incluidas en la exposición de los alumnos de Bellas Artes.
Me resultó muy interesante esta visita, ya que aprendimos a analizar una obra.
De las diferentes obras que constituía esta exposición, me llamaron la atención algunas como éstas:
Me resultó muy interesante esta visita, ya que aprendimos a analizar una obra.
De las diferentes obras que constituía esta exposición, me llamaron la atención algunas como éstas:
Estructura de pan. MARTINA MARQUÉS FEDELICH
Atlas/Atlante. JUAN RAÚL RODRÍGUEZ
Además, nos distribuimos por grupos para realizar un vídeo en representación de alguna de las obras de la exposición. Junto con mis compañeros: Elena Fernández, Arturo y Ricardo, representamos la siguiente: Golem, por ALBERTO MARTÍNEZ MARTÍN.
Como los "Golem" están hechos a semejanza de los demás, y Frankenstein con cosas de otros, nosotros hemos intentado interpretarlo de esta manera:
RETRATO
Clase del miércoles 7 de Noviembre, en la que "intentamos" dibujar el retrato de un compañero, del sexo opuesto.
Ángel nos ayudó enseñándonos a dibujar los principales elementos del rostro: la cara, los ojos, los labios, la nariz, el pelo.
Llegó nuestra hora. Nos sentamos enfrente del compañero, y mediante la hoja de acetato, comenzamos a dibujar.
¿Fácil?, para mí no. Hay que fijarse muy bien en todos los rasgos de la cara, y basándonos en el retrato de Ángel, comenzamos a dibujar.
Yo dibujé a mi compañero Juanfran, y el resultado fue el siguiente:
Mi retrato, dibujado por Juanfran, me resultó fascinante, ya que lo hizo con mucha paciencia y pude observar las semejanzas de ese retrato y yo misma.
Os dejo una foto para que lo veáis y podáis apreciar el arte de este compañero:
viernes, 2 de noviembre de 2012
Dibujar con acetato
Miércoles 31 de octubre, más conocido como nuestro primer día con el acetato. Y para las personas que nunca lo hayan ultilizado se preguntarán... ¿y qué es o para qué sirve?
El acetato es una hoja A4 que nos sirve de plantilla para plasmar en el blog de dibujo lo que vemos a nuestro alrededor. Dividí esa hoja en 4x4, para que me resultase más fácil dibujar con esa plantilla. El blog debe tener la misma plantilla que el acetato, es decir, en mi caso 4x4.
Y ahora bien, nuestra primera experiencia con esta hoja se basaba en dibujar un paisaje desde la perspectiva que más nos gustase. Yo me coloqué en el interior de la facultad, de forma que a través de la ventana, pude apreciar el patio exterior junto con otros elementos representativos.
¿Cómo se trabaja con el acetato?
Lo sujetamos con el brazo extendido, aunque nosotros encontramos una manera más fácil de hacerlo, pegándolo en el cristal con un trocito de fiso. Fijamos la mirada en uno de los cuadros de la cuadrícula (podemos guiñar el ojo para que nos resulte menos complicado) y a partir de ahí, dibujar en nuestro blog de dibujo lo que vemos, utilizando la cuadrícula para guiarnos.
Mis primeros minutos de esta experiencia fueron complicados, ya que no sabía por dónde empezar o simplemente dónde fijar la mirada. Consistía en dibujar el boceto de este paisaje, para más tarde, añadirle los detalles y sombrearlo.
Para terminar, os muestro la fotografía que he tomado de mi paisaje dibujado.
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